TEKSTI: VIESTINTÄTOIMISTO JOKIRANTA
TEOS: JAAKKO LIIKANEN
Lasitaide heijastaa hyvinvointia
Lasitaiteen keräily mielletään usein pienen piirin vaativaksi harrastukseksi. Todellisuudessa käsintehdyn lasin hankkiminen on helpompaa ja merkityksellisempää kuin moni uskoo. Se on henkilökohtainen valinta, joka tuo iloa arkeen sekä tukee kulttuurin ja käsityötaidon elinvoimaa.
Suomessa ammattimuotoilijoiden suunnittelemien lasiesineiden omistaminen on poikkeuksellisen yleistä ja teollisen lasin klassikoita arvostetaan niin omassa kattauksessa kuin lahjoinakin. Viime vuosina uusi keräilijäsukupolvi on löytänyt 1960- ja 1970-lukujen värikkään vintagelasin sekä Oiva Toikan ja Nanny Stillin kaltaisten legendojen esineet.
Nostalgiankaipuu ei yllätä epävarmuuden ajassa, jossa kulttuurilta kaivataan turvaa ja tuttuutta. Nuutajärven Lasin luovien hankkeiden johtaja ja taiteilija Helmi Remes rohkaisee suomalaisia kuitenkin kääntämään katseen myös tämän päivän lasiin.
– Kun rahaa käytetään kotimaiseen nykytaiteeseen, yksilö saa iloa arkeensa, taiteilija elinkeinonsa ja kulttuuri sekä Suomen talous lisää elinvoimaa, Remes sanoo.
”Nykylasi on monitahoista, herkullista ja helpompaa hankkia kuin luullaan.”
– Helmi Remes
Omaksi iloksi, hyvällä omallatunnolla
Siinä missä design- ja vintagelasin keräilyssä ostopäätöstä ohjaavat usein nimet, aikakaudet ja jälleenmyyntiarvo, nykytaiteen kohdalla painopiste on toisaalla. Nykylasin keräilyyn liitetään ajatus vaikeudesta: pitäisi tietää, ymmärtää tai osata valita oikein.
Taiteen hankinta ei kuitenkaan ole koe, vaan kokemus. Teoksen ei tarvitse olla sijoitus, jonka arvo kasvaa. Seuraavan kerran, kun haluaa sijoittaa rahaa oman arjen piristämiseen, valinta voi olla muutakin kuin kaukomatka tai nopeasti kuluva tavara.
– Taiteen hankkimisessa tärkeintä on oma tunne, eikä sitä tarvitse osata selittää kenellekään muulle. Riittää, että teos pysäyttää, tuntuu omalta ja tuo arkeen iloa, lohtua tai esteettistä mielihyvää, Remes sanoo.
Ajatus lasitaiteen vaikeudesta ja jopa elitistisyydestä liittyy usein myös hintaan. Korkealla hinnalla ei haeta luksusarvoa, vaan se se kertoo ennen kaikkea materiaalin käsittelyn haastavuudesta ja taidosta: Lasinpuhallus on yli 2 000 vuotta vanha tekniikka, joka ei ole juuri muuttunut.
Materiaalin työstämiseen ei ole oikopolkuja, vaan jokaisen käsintehdyn teoksen taustalla on vuosien harjoittelu kuumissa hyteissä ja hiomoissa, lukemattomia epäonnistuneita kappaleita sekä investointeja laitteisiin, tiloihin ja työvälineisiin.
– Lasi raaka-aineena ei ole kallista. Arvokasta siitä tekee massan sulattaminen tuhatasteisissa uuneissa, työstämiseen käytetty harjoittelu ja toistot sekä teoksen valmistukseen osallistuneen tiimin eli koko verstakon käsityö, Remes sanoo.
”Jos taide katoaa kodeista ja katukuvasta, menetämme jotain olennaista.”
– Helmi Remes
Uudet tavat hankkia ja omistaa
Taidehankinta on aina myös arvovalinta. Se kertoo siitä, millaista maailmaa haluaa tukea ja millaista aikaa vaalia. Kun rahaa käytetään käsintehtyyn kotimaiseen lasitaiteeseen, vaikutukset ulottuvat yksittäistä esinettä laajemmalle. Se tukee tekijää, paikallista elinkeinoa ja koko kulttuurikenttää.
– Jos taide katoaa kodeista ja katukuvasta, menetämme jotain olennaista. Taide vaikuttaa tunnemaailmaamme koko ajan, usein huomaamatta, Remes sanoo.
Käsintehdyn lasiteoksen hankkiminen on kokemus, joka kantaa merkitystä pitkälle tulevaisuuteen. Nykyään lasitaidetta on yllättävän helppo hankkia suoraan tekijältä, studioilta, näyttelyistä, messuilta ja myyjäisistä. Sosiaalinen media on madaltanut kynnystä ottaa yhteyttä ja seurata teosten syntyä. Uniikkia taidetta tai valaisimien kaltaisia käyttöesineitä tilataan myös toimeksiantona, jolloin esineestä tulee vieläkin henkilökohtaisempi.
– Taiteilijan kohtaaminen on usein osa teoksen arvoa. Kun ymmärtää, miten ja miksi jokin on tehty, suhde esineeseen syvenee, Remes sanoo.
Mistä sitten taiteilijat löytää? Aloittaa voi vierailemalla Suomen tunnetuissa lasikeskuksissa Nuutajärvellä, Iittalassa ja Riihimäellä, mutta lasitaiteilijoita työskentelee ympäri maan. Ala on pieni, ja siksi myös yllättävän avoin.
– Kun pääsee vähän sisälle, tekijät kyllä löytyvät, Remes sanoo
Helmi Remeksen kodin lempiesine on Jaakko Liikasen Jokiheinä-teos. Se muistuttaa Remestä arvoista, joita Liikanen edustaa: tietotaidon jakamista ja toisten auttamista. Remes avusti teoksen valmistuksessa näytöspuhalluksessa.
